Actividades en la "Manzana de las Luces"

Inauguración: 15 de diciembre 18 horas.

Cierre: 27 de diciembre 20:30 hs.

(15 al 27 de diciembre de 2009 - 17:30 a 20:30hs. - 24 y 25 de diciembre permanecerá cerrado)

Manzana de las Luces

Perú 272 y 294 - Ciudad Aut. de Bs. As.

Auspiciantes del evento

Instituciones

SECRETARIA DE CULTURA
PRESIDENCIA DE LA NACION
Comisión Nacional Manzana de las Luces

Universidad del Salvador

Facultad de Historia, Geografía y Turismo

MOA INTERNACIONAL
Asociación Civil de Filosofía y Cultura
www.moainternacional.com.ar

Empresas

Esmetic Electromecánica

Korindo

Blue Catering

Espacio Arte

Vaneciana

Con el apoyo y la participación de:

MOA INTERNACIONAL
Asociación Civil de Filosofía y Cultura

Orquesta de Cámara
Conservatorio "Juan José Castro" www.conservatorio castro.blogspot.com

Asociación Argentina de Jugadores de GO http://www.aago.org.ar/page.php?name=porque

Prof. Tomás Yamada y Escuela Yamada-ryu www.yamadatomas.com.ar

Colaboradores:

Red de Hogares Integrantes
de MOA Internacional

Muchas gracias

Eventos realizados en el marco de las presentaciónes de Bunmei

"El arte y la cultura del SIGLO XXI"

Conferencia sobre Literatura

(sala Juan Manuel de Rosas)

a cargo de la Lic. Nené D'Inzeo

Alimentación sustentable

(sala Juan Manuel de Rosas)

a cargo de la Lic. Graciela Lacaze

"Hacia donde va el mundo"

Bontemae

(patio Moreno)

a cargo de la Lic. Mónica Ettlin

Muestra de Bontemae a cargo del Instructor MOA Internacional Sr. Flavio Moreno.

Conferencia de Pintura Oriental

(sala José Mauroner)

a cargo del Sr. Tomás Yamada

Conferencia sobre distintos tipos de pintura oriental, sus particularidades y técnicas,

Go - El juego de la estrategia mas antiguo

(patio moreno)

a cargo del Segundo Dan de la AAGO Sr. Matias Capeletto

Conferencia sobre Korinka

(sala Juan Manuel de Rosas)

a cargo de la Instructora de Arte Sra. Silvia Alicia Gerez

Contenido de la disertación

Okada Nació en Tokyo en 1882 ingreso a la escuela de arte de Tokyo a los 14 años, pero no pudo continuar sus estudio porque al tiempo sufre una enfermedad en los ojos, a los 18 se enfermó de tuberculosis, que pudo superar con una dieta vegetariana. Luego comenzó a aprender pintura en laca de oro y plata y 3 años después se lastimó el dedo índice derecho, por lo que también debió dejar ese camino. A los 23 tiene un nuevo emprendimiento abre una tienda de accesorios llamada Korindo de bisutería, aprovechando sus talentos se vuelve muy prospero en los negocios. Sin embargo a partir de los 25 tuvo que luchar varias veces con diversas enfermedades que lo llevaron al borde de la muerte en reiteradas ocasiones. También con el tiempo perdió su negocio y cuando tenia 36 años perdió a primera mujer y sus hijos, por lo que la primera mitad de su vida estuvo llena de incidentes, que lo llevaron a una búsqueda de cómo vivir la vida. Indagó sobre la creación, el intuicionismo, el pragmatismo, entre otras filosofías. Sin embargo su búsqueda lo enfrento a hechos inexplicables, que poco a poco le hizo tomar conciencia del ser esencial que mueve nuestro mundo y que lo sanaba tanto físicamente como espiritualmente y fue su encuentro con la Gran Naturaleza. Al cumplir 40 años comenzó a escalar las montañas para recobrar la salud, subió a los Alpes de Japón y relata:

“se extienden las cadenas de montañas rocosas en un horizonte sin limites, cuya superficie plegada está cubierta de nieves milenarias brillando bajo el sol. No me admiro, sino más bien me asombró ese maravilloso paisaje que jamás había visto“

Es decir tomo contacto con la belleza de la gran Naturaleza, con el Arte creado por Dios, el sublime ambiente espiritual que purifica tanto el cuerpo como el alma. Esas experiencias le dieron fuerza para superar esa vida llena de incidentes y con sus propias experiencias se dio cuenta que en la Gran Naturaleza se halla el significado de vivir en comunión con ella, logrando plenitud en la vida diaria.

El concepto de la naturaleza y el arte.

Les mencionaré algunos de los puntos principales sobre la visión de la Naturaleza y el arte según el maestro Okada:
Nos dice en sus ensayos:

"La Naturaleza es una entidad viva; es el origen de la fuerza que crea, transforma y desarrolla toda existencia del universo. Es decir no es solo un conjunto material, como lo indican los descubrimientos de la física y la biología, sino una entidad que posee energía eterna".

"La tierra respira. La tierra es un inmenso ser viviente y los seres humanos somos parte de ella. Cuanto más pensemos en cuidar a la tierra, más difícil será, no pensar en ella como un ser vivo. Mientras no entendamos que la naturaleza y el ser humano constituyen una unidad, será imposible la coexistencia de nosotros con la tierra.
Para que la naturaleza desarrolle su actividad vital, es necesaria la presencia de esa energía que impregna todo el universo, es decir “La fuerza de la naturaleza”.

En el arte de Korinka se encuentra esta fuerza fundamental inherente a la naturaleza, la cual actúa vigorosamente en quien contempla un arreglo, causándole gran emoción.
Nosotros a través de Korinka encontramos un modo de aprovechar en forma positiva el poder de la Gran Naturaleza, elevando la espiritualidad de las personas mediante la fuerza de la belleza de las flores, basados en el deseo de conocernos a nosotros mismos, aprendiendo a vivir en contacto con la belleza de la Naturaleza y de conocer las reglas y leyes existentes en el fondo de las mismas, logrando como consecuencia ir enriqueciendo los sentimientos y modificando imperceptiblemente y en forma placentera nuestros pensamientos, emociones y nuestra conducta, alcanzando una evolución espiritual, sentido estético y adquiriendo sabiduría cualidades necesarios para vivir una vida plena.

Okada mencionó la importancia de incorporar las flores a nuestra vida diaria, observando la enorme influencia que ocasionaría en el hombre y su entorno, nos dice... "no es necesario mencionar el efecto refrescante que puede tener una sola flor colocada en un rincón de la oficina... su presencia, sin lugar a dudas, tendría un efecto saludable sobre el estado mental del que lo observe... porque producen muy buena influencia en el ambiente espiritual... en otras palabras... al crear un mundo en el que haya flores por donde quiera que haya personas, podremos eliminar mucho de lo negativo que tiene la sociedad moderna".

Hablemos de Korinka.

Las Flores tienen vida en verdad, en Korinka nunca se trata de forzar a las flores para que tomen una forma particular, se arreglan con su natural disposición, de tal manera que permanecen frescas y llenas de vida por largo tiempo.
Este arte floral pone énfasis en la filosofía que dice: “las flores deben estar tal como crecen en los campos”, el cual difiere del concepto del arte floral decorativo que se practica en otras escuelas de Ikebana, dicho de otro modo se trata de recrear la vida de la naturaleza en un florero. También es importante enaltecer el nivel de los arreglos hasta llegar al grado de excelencia en el arte.
Para eso necesitamos definir que es el arte. El Maestro Okada dijo: “el máximo grado del arte no significa copiar a la naturaleza, sino expresar la verdad, la virtud y la belleza a través de la personalidad del artista que realiza la obra..."
Ocurre lo mismo con el arreglo floral Korinka. Sin embargo en el caso de las flores ellas ya poseen una belleza aunque no sean intervenidas por las manos del Hombre.
Korinka es el poder expresar en la forma más bella a la flor, a través de la comunicación entre ellas y los seres humanos, sacando provecho de las bondades que poseen las flores.
Surge entonces, la importancia de armonizar a todos los componentes de un arreglo, tales como las flores, ramas, hojas, hierbas, con los floreros, así como con el ambiente del lugar en donde se realiza el arreglo. El poder expresar esta belleza armónica es el verdadero encanto de Korinka y así lograr una una obra artística, efímera e irrepetible como una experiencia única en cada realización, la comunión en armonía del hombre y la naturaleza.
Además se va cultivando una comunicación y un sentimiento de amor, profundizando la compresión hacia las plantas, apreciando las diferentes características en cada una de las estaciones y llevándonos a cultivarlas en jardines y macetas... y nos dice: “se podrá obtener excelentes resultados teniendo conocimiento de que todas las cosas poseen espíritu y por eso la forma de verlas, utilizarlas y amarlas podrá influenciarlas. “ “al día siguiente las flores se veían aún mejor y el árbol se ordeno por si mismo para que se viera mejor…"
Para realizar el arreglo floral hay que respetar una serie de acciones básicas esto es observar, sentir, expresar y verificar. Desarrollar el sentido del equilibrio, cuidando que haya armonía entre la belleza de las flores y el florero y para eso es necesario también un conocimiento de los floreros que también tiene categoría de obra artística en si mismo.
Tipo Bandeja o florero Subían en donde se utiliza para fijar el hanadome Kenzan (pinchaflor) o el shippou que ayuda a dar un aspecto más natural al arreglo, también las piedras de adorno Kansuiseki, estas piedras surgieron en el periodo Muromachi 1336–1573 como piedras calizas de adorno en jardines, son utilizadas en arreglos también, poseen diversos colores y tiene como objetivo esconder el hanadome para dar máyor belleza al conjunto.
Con respecto a otros floreros esta el moribana y el nageire. El Moribana se realiza en floreros de boca ancha y de poca profundidad, y fue ideada a medidado del siglo 19 durante el periodo Meiji, como una innovación al ikebana tradicional, también el Nageire es el Ikebana tradicional en donde se trata de hacer arreglos de ramas y flores aprovechando su figura más natural, posible al ir utilizando floreros de porte y también cestas, dada las característica en el Nageire se utilizan ramas de gran tamaño, por lo que se utilizan Komi-sujetadores que es un pedazo de tronco o madera que se coloca en la parte interna del florero para la fijación. Como fijación diametral, cruzada, diametral paralela, y cuadrangular. Toda esta fijación es en el florero y están también las que se realizan en las ramas a sujetar, como el Yokogi dome que es la rama con sujetador en forma de T o Tatewari Dome, que es un encastre y es de fijación vertical.
Por último están los tipo cestas que se caracterizan por ser livianos elaborados con fibras vegetales y que forman mallas variadas lo que hace destacar lo liviano y Sueve de este material. En ellos se destacan la belleza de las tramas, muchos de estos floreros tiene asas por lo que se hace necesario trabajar con los espacios y las formas del asa.

Concierto de Cámara

(auditorío Sala de Representantes)

artistas del Conservatorio "Juan José Castro"